从演员到导演，

　　一切“理所当然”

　　当演员，对尹铸胜来说，是顺理成章的事情。出生在戏剧世家，小时候学棒球，因为受伤的缘故不得不放弃。文艺兵退役后，尹铸胜很自然地去考了上戏表演系，“想当演员，又需要文凭。” 尹铸胜就“理所当然”地走上了表演的道路。

　　在学校和剧团一直专业出众，毕业才1年，就获得了白玉兰配角奖和中国话剧金狮奖。《商鞅》更是揽下了国内戏剧表演的各个奖项，尹铸胜从此成为上海话剧的“台柱子”。

　　2000年，尹铸胜第一次尝试做导演，一部《www.com》成为上海“白领话剧”的发起者。不过，这部“网络话剧”的导演竟然是个“网盲”，生活状态也和小资的白领不着边。对此，尹铸胜笑说：“我那时候真不会上网，其实也不了解白领生活，但我觉得这些都没有关系，重要的是这个戏里讲述的人与人之间的感情，是我所能把握的，这也是我一直选择执导小剧场话剧的原因。”之后两年，尹铸胜又导演了《卡布基诺的咸味》和《谎言背后》，都以人和人之间的细微感情取胜。

　　对舞台的需求，

　　没有那么迫切了

　　尹铸胜曾经当过话剧中心的总经理助理，当了3个月领导就请辞了。“当时刚结婚不久，又生了孩子，生活压力大。当了领导接不了活，我得养活老婆孩子。”这是尹铸胜最官方也最实在的理由。聊了良久，他还是蹦出一句，“当时很多想法，最后发现总是有方方面面的问题，实现不了。”也许为了改变自己的“不合时宜”，他现在很努力地挣钱养家，“我现在也需要舞台，但不那么迫切了。”

　　不再“迫切”的尹铸胜，表示自己这些年几乎不看上海的话剧，“因为我一个都看不上。”上海话剧日渐红火的局面在尹铸胜看来不值一提，“此火非那火。我现在不看也不想，我可以不需要这个东西。因为你看不到光明。”

　　虽说自己“不需要”，尹铸胜还是在去年“八艺节”前后特地跑到湖北呆了一段时间，“住在一个朋友那里，没干别的，就为了看戏。”最让他动容的，是武汉人艺重排的50年前经典《夜店》，“整个剧组平均年龄是70岁，他们在台上的那种精气神、那种表演的状态，完全不是他们年龄段的。过了50年，这些演员依然这样光芒四射。但是，这50年，这些演员在哪里，他们在干什么？我们完全不知道。”说起这些，尹铸胜显得痛心疾首，“这就是我们的体制，我们对演员生命的消耗，真让人触目惊心。”

　　戏剧的现状：

　　可以不认真就成功

　　曾经3个月的领导经历，让他明白了很多事情，“真给你一个院团，你也管不了，也改变不了什么。”

　　无奈的同时，尹铸胜很怀念自己刚毕业那会儿的戏剧环境，“上世纪90年代初，虽然看戏的观众没有现在多，但是坐在剧场里的，都是真正热爱戏剧的。但我们现在的状况是，上海其实根本不具备艺术空间，归根结底就是它不让你朴素。宣传都得往炒作的方向走，没热点还不行。”

　　作为一个演员，尹铸胜坚持认为，真正的艺术，你就别往市场走。“现在的戏剧看上去都很轻松娱乐，但其实，没有让你得到真正的快乐。我们都知道，软沙发坐着舒服，但坐久了腰疼，只有坐硬沙发才会让人真正放松。我们现在一味地为观众服务，可是有一天，我们也许会发现，到最后，我们可能连服务的手段也丧失了。有时候条件好并不是个好事，现在已经没有真正的戏剧作者和导演了，更没有戏剧精神了。戏剧的现状是，你可以不认真就成功。”